sexta-feira, 30 de abril de 2010

Meet Meline (o curta-metragem fora concluído)

No dia 04 de fevereiro deste ano eu apresentei aqui em nosso blog o filme Meet Meline através do making of e do trailer.

Quando da publicação da postagem o filme ainda não estava pronto, mas agora já podemos assisti-lo. Veja mais abaixo.






Links relacionados
http://www.meetmeline.com/
http://sebastien.laban.free.fr/official/
Artigo da CG Society sobre Meet Meline
Sebastian Laban no vimeo

Pivot Power

Pode parecer brincadeira, mas não é. Uma boa parcela dos iniciantes em quaisquer programas gráficos que trabalhem com as três propriedades básicas de transformação (movimentação, rotação e escala) tem dificuldade de se adaptar ao uso do Ponto Pivô ou o famoso Pivot Point.

Este recurso que tanto facilita a vida de todos na nossa área de trabalho acaba se tornando para os aprendizes algo como um grande pesadelo. Muitos fazem questão de esquecer que o Pivot existe.

Para ajudar aqueles que passam pela dificuldade coloquei aaixo em nosso blog um vídeo que ajuda a entender os recursos dispostos através do uso do Pivot dentro do Blender.

segunda-feira, 19 de abril de 2010

Concurso público para a UFMG

A Universidade Federal de Minas Gerais abriu concurso público para Professor Auxiliar na área Animação 2D e 3D Digital para a Escola de Belas Artes.


As inscrições vão de 09/04/2010 a 10/05/2010.


Maiores informações estão disponíveis no site da Escola de Belas Artes (EBA) no link:
http://www.eba.ufmg.br/concursos.html


Uma observação que chamo atenção é para a prova prática que será feita em computadores, usando o software Blender3D.

Shape keys



sábado, 17 de abril de 2010

Chris Landreth e seus filmes

Sempre é bom poder ver as coisas com outros olhos. Estéticas diferentes existem para que possamos ultrapassar a fronteira do simplório.

O making of abaixo é um pouco disso. O filme "The spine" (Canadá, 2009) com direção de Chris Landreth, desobedece bastante aquilo que o público está acostumado a ver nas telas do cinema americano. Infelizmente, o filme em si não foi encontrado para dispor aqui para todos, mas apenas o making of.




Landreth não é inicinate na área da animação com a estética apresentada, em 2004 ele já havia feito outro filme - neste caso bem polêmico - sobre um outro animador do National Film Board of Cabadá o filme Rayan.

À epoca do Rayan  o filme foi premiado e levantou grandes polêmicas sobre o respeito que um profissional tem para com o outro, pois Rayan Larkin estava com sua vida pessoal representada de forma surreal e exarcebada no filme para que todos pudessem assisti-la. Uma situação, no mínimo, desconcertante para o próprio Larkin.

Sem entrar em vias de méritos quanto às polêmicas levantadas, o filme está abaixo para, até mesmo, continuar com o debate - aqui sem fazer nenhuma avaliação de certo ou errado, bom, ruim ou quaisquer outras.



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quinta-feira, 15 de abril de 2010

Mais um dos making ofs da Seagulls Fly

Outro vídeo que me chamou bastante atenção - dentre tantos outros - da Seagulls Fly. é o que está abaixo. Chamou-me atenção o making of e, principalmente, a mensagem do vídeo em si.

FICHA TÉCNICA
Name: Global Warming
Client: Quercus
Agency: McCANN Portugal
Director: FlavioMac
CG & Post-production: Seagulls Fly

O vídeo Global Warming recebeu o primeiro título "VIDEO OF THE YEAR" do FWA Theater, o canal de vídeos que nasceu do prêmio The FWA. O site, inaugurado em 2008, exibe os melhores vídeos publicitários e artísticos do mundo inteiro e a Seagulls Fly é a primeira a receber o título de melhor do ano. O anúncio foi realizado pela primeira vez na Newsletter do FWA, depois no próprio site do prêmio.

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Comercial da Seagulls Fly para o pacote Adobe CS5

A empresa brasileira Seagulls Fly fez um trabalho para a propaganda do novo pacote de programas da Adobe o CS5. Abaixo está o texto transcrito (copiado) e sem fins lucrativos do blog da empresa. Texto extraído do endereço: http://www.seagullsfly.com/blog/2010/04/12/adobe-cs5-production-premium/



Nós tínhamos que criar um filme para a Adobe, do roteiro à produçao final, sobre o novo pacote Production Premium CS5. O conjunto de softwares mais famoso do mundo usado para produções cinematográficas e publicitárias. A nossa idéia foi representar a frase central da campanha – Do script à tela – de forma literal.





E aqui o MAKING OF com a trajetória de todo o nosso processo criativo até o produto final.



A página sobre o pacote no site da Adobe também foi produzida pela Seagulls Fly: http://www.adobe.com/products/creativesuite/production/.

CRÉDITOS:
Agency: Goodby, Silverstein & Partners
Producer: Yogi Graham
Creative Director: Keith Anderson
Art Director: Alex Lyman
Writers: Tom Carter and Steve Payonzeck
Production: Seagulls Fly
Writers:
Anderson Gaveta
FlavioMac
Igor Maia
Luciana Jordão
Paulo Visgueiro
Director: FlavioMac
Producers: Luciana Jordão and Rafael Elia
Art Director: FlavioMac and Paulo Visgueiro
Concept Artists:
Flavio Hoffe
Paulo Visgueiro
Renan Lima
3D Artists:
Alan Camilo
Fabricio Moraes
Felipe Lobo
Felipe Luis
FlavioMac
Fernando Reule
Gabriel D’Orazio
Gustavo Schinner
Raoni Nery
Post-Production
FlavioMac
Fernando Reule
Music: Human
Sound Design: Henry Boy
Making of editado por Luciana Fintelmam

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quarta-feira, 14 de abril de 2010

Para os alunos da UFMG

Vídeo criado para os alunos da Universidade Federal de Minas Gerais para servir de auxílio na realização do primeiro exercício da disciplina Animação Tridimensional.

O importante neste exercício é a quantidade de recursos, pois com ele dá para utilizar um grande número de ferramentas e recursos presentes no Blender.

É importante lembrar que o vídeo em si NÃO é uma aula, mas apenas um auxílio ao exercício.

Impressora que usa partículas de vidro para criar objetos 3D



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shapeways
BlenderNation

segunda-feira, 12 de abril de 2010

Tópico fora da ordem (vejam ambos os vídeos)

Nenhum programa 3D digital vive eternamente isolado sem a necessidade de uso de outro 2D. A união do uso destes programas é tão grande que muitos começam no 2D e depois partem para o 3D. Há também os casos opostos de pessoas que começam a aprender a modelar e quando percebem que terão que colocar textura em seus objetos descobrem que precisam de softwares como o Gimp e o Photoshop.

Recentemente tenho acompanhado alguns dos vídeos que apresentam as próximas novidades do aguardado Adobe Photoshop CS5 e pequie-me em algumas observações que sempre me valem um pouco de espanto com as boas novidades deste já consagrado programa.

Qual não foi a minha maior surpresa ao deparar-me com uma postagem do Allan Brito do dia 05 de abril onde ele, Allan Brito, abordou a apresentação de dois vídeos fazendo as mesmas coisas com as mesmas imagens.



Fica sempre um alerta, inclusive para mim, de que não podemos apenas aplaudir o que os programas proprietários nos trazem. O Maya 2011 (sim, 2011) está trazendo como atrativo à sua nova versão recursos que o Blender já possui. E desta vez vi o Photoshop fazer o mesmo com o Gimp.

Verdade seja dita, no Gimp o recurso funciona através de um pluguin, mas mesmo este pluguin é gratuito, tal qual o Gimp o é. Agora restou-me outros quistionamentos sobre o que fazer em relação a isso. Questionamentos estes que caberão não apenas a mim responder (haja vista que leciono em universidades).

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sábado, 10 de abril de 2010

sábado, 3 de abril de 2010

Do blender para o After Effects

Modelagem, UV, e textura num personagem completo no estilo mangá

Normalmente os nossos visitantes sabem o que é modelagem e textura, mas o UV cai na dúvida.

Para estes, a explicação mais fácil que tenho é que UV mapping (ou seja, mapeamento UV) é o processo no qual uma textura (2D) é aplicada numa superfície 3D. Quando o mapeamento ocorrre, o usuário cria uma CORRESPONDÊNCIA (que é o próprio mapeamento) de todos os vértices da superfície 3D numa área plana 2D. É como, por exemplo, nós arrancássemos a pele do objeto ou do personagem e a esticássemos numa mesa.

Se tivermos uma pele sobre uma mesa podemos pintá-la, certo? Pois bem, esta "pintura" é justamente a textura quem faz. Só que, no digital, nós podemos devolver esta "pele" que na verdade é a projeção UV pintada com a textura para a superfície do objeto ou do personagem.

Chama-se de mapeamento porque a correspondência dos vértices precisa ser feita de forma correta. Não é muito comum os usuários quererem ver olhos aparecendo na nuca dos personagens, por exemplo.

É importante dizer que nem sempre concordo com a utilização das muitas modelagens que aparecem no nosso blog. Entretanto, aprendi que também são muitas as pessoas que se satisfazem com estas modelagens que, para mim, para o meu uso, são inadequadas. Portanto,... dirvitam-se.





quinta-feira, 1 de abril de 2010

BlenRig 3.0

Um dos riggings mais comentados entre aqueles que usam o Blender é o do argentino Juan Pablo Bouza: o BlenRig 3.0

Nestes vídeos abaixo ele demonstra como foi obtido seu rigging. É importante dizer que esta configuração não é para trabalhos rápidos, pois demanda bastante tempo em sua feitura. Entretanto, os resultados são mais agradáveis no que se refere à deformação da geometria do personagem.

Como pode ser percebido pelo nome, há outros riggings anteriores desenvolvidos pelo Juan. Estes todos podem ser encontrados em seu site: www.jpbouza.com.ar





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www.jpbouza.com.ar