Storyboards Parte 10 de 10 - Ainda nas poses

Storyboards Parte 09 de 10 - Mais sobre as poses

Storyboards Parte 08 de 10 - Quantas poses para os personagens

Storyboards Parte 07 de 10 - Encenação para movimento

Storyboards Parte 06 de 10 - Interação entre personagens

Storyboards Parte 05 de 10 - O close-up

Storyboards Parte 04 de 10 - Encenação e Design

Storyboards Parte 03 de 10 - Quando cortar

Storyboards Parte 02 de 10 - Cena de panorama

Storyboards Parte 01 de 10 - Apresentando a cena

aprendendo com os grandes... parte 03 - o "mestre" richard williams

Talvez a mais difícil tarefa da animação seja começar a estudá-la e lidar com todos os percalços que esta "arte laboriosa, mas apaixonante" possui.

Com a finalidade de ajudar quem está nesta situação, indico o livro e os DVDs (são 16) de Richard Williams. Suas obras são consagradas como alguns dos melhores referenciais de pesquisa sobre animação. É uma fonte de pesquisa rica e com didática excelente para estudantes e interessados em animação.

Quem ainda não ouviu falar, ele foi o diretor de "O ladrão e o sapateiro" (1993), diretor de animação de "Uma cilada para Roger Rabbit" (1988), com direção de Robert Zemeckis entre outros

O livro "The Animator's Survival Kit" é hoje uma das indicações de muitas escolas que formam os profissionais de animação que aprendemos a admirar e respeitar. Entre estas escolas estão a Animation Mentor (americana) e a Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais (brasileira).


Já os DVDs The Animator's Survival Kit – Animated trazem o que há de melhor de Richard Williams apresentando seus próprios métodos em 16 mídias. Cada uma delas possui um tema diferente. Abaixo estão listados todos os temas com uma amostra do que se pode encontrar nos DVDs:

Links relacionados
The Animator's Survival Kit Animated
Richard Williams no IMDB
Uma cilada para Roger Rabbit
Animation Mentor
Escola de Belas Artes da UFMG
Amazon

aprendendo com os grandes... parte 02 - storyboard

"Um storyboard é uma sequência de imagens e palavras, reunidos em uma página para formar uma narrativa plausível. Storyboards são rotineiramente utilizados em filmes comerciais fazendo um 'preview' do filme antes do início das filmagens.

Não só um storyboard para permitir um ensaio do produto final, mas pelo fato de ser afixado na parede, ela provoca feedback inicial e incentiva a edição rápida, indolor, levando a uma economia significativa de tempo e recursos".

O TEXTO ACIMA FORA EXTRAÍDO E TRADUZIDO DO SITE DO GOOGLE VÍDEOS. O TEXTO ORIGINAL ESTÁ ABAIXO

A storyboard is a sequence of images and words drawn together on a page to form a plausible narrative. Storyboards are routinely used in the movie making business to 'preview' a movie before a single shot is taken.

Not only does a storyboard allow for a dress rehearsal of the final product but by the very fact of being posted on the wall,it elicits early feedback and encourages quick, painless editing, leading to significant savings in time and resources.

Eric Goldberg além de animador profissional e diretor de alguns filmes é o autor do livro "Animation crash course". O livro é interessante e para os viciados em animação (apenas para estes) vale a compra.


Links relacionados
Eric Goldberg
Animation crash course
Disney (site americano)
Disney (site brasileiro)
Google Vídeos

Dissertação de mestrado

A gente sempre costuma ouvir que em sua maioria os bons e principalmente os excelentes trabalhos desenvolvidos em 3D vêm acompanhados de um bom planejamento. Mesmo quando os resultados finais divergem do que era previsto inicialmente, estes trabalhos são espelhos (as vezes meio turvos) de toda uma sequência bem estruturada.

Há alguns dias eu disponibilizei os links de uma série de workshops da Blender Brasil que tratam do processo de feitura dentro de softwares 3D. Entretanto, quando seguimos o processo desde a origem, a parte que se refere aos softwares 3D torna-se apenas parte de um todo.

Foi pensando nisso que fiz o projeto de mestrado que fora concluído em 2007. Nele, procurei não prestar atenção em nenhum software específico, mas sim abranger o que é comum a todos e abordei aquilo que sempre achei essencial na profissão de um artista de animação, num artista que pretende seguir com 3D, que é o planejamento.

Deixo aqui, gratuitamente, o arquivo resultante de minha pesquisa para que possamos divulgar o conhecimento.